Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Труднодень

26.31 КБ

Пьер Полюс (1881-1959)
Шахтёр
Холст, масло
100х100
Государственный Эрмитаж. СПБ

Про художника Пьера Полюса гугл знает не много, а жаль. Родом он из Бельгии. Учился художественному ремеслу у отца, скульптора-орнаменталиста а также в Акажемии Художеств в Брюсселе. Писал промышленные пейзажи, а так же людей труда. Умер в Брюсселе в 1959-м году.

На картинке выше очень сильный образ, считаю. Замученный тяжкой работой шахтер, урбанистический мрачный пейзаж, серые грязные тона и изображенное строго в профиль лицо какбе говорят нам о том, что эпоха, современником которой являлся автор, все превращает в механизм, подавляет всякую волю и надламливает даже такого физически сильного человека с кулаком размером с голову, какой изображен на картине (обратите внимание, как он ежится от холода, и как кирка на плече буквально вдавливается в его плоть).

Напоминает наш "суровый стиль".

Субкота же

И так, сегодня субкота, и сегодня Юлиус Адам.

Про этого художника интернетик, во всяком случае кириллический, знает совсем не много. Жил Адам в промежутке между 1852-м и 1913-м годами. Родом из Мюнхена, работал ретушером в фото-студии своего отца в Рио-де-Жанейро в 1866-1872 годах. Потом вернулся в Германию, начал обучаться живописи и стал весьма значительным художником-анималистом своего времени.

Ну а теперь котики:

297.76 КБ

Эту поставил первой, поскольку очень она мне напомнила картину Адриана Браувера "Горькое лекарство". Ассоциация, конечно, произвольная, но имеет место.

Collapse )

Пятница же

Пусть сегодня будет Теннирс.

91.57 КБ

Давид Тенирс Младший (1610-1690)
Сцена в таверне (1640)
Холст, масло
21х17 см
Музей истории искусств. Вена

Художник, помимо того, что необычайно плодовитый в плане производства картин, так ещё и большой любимец монархов разных стран, первое, возможно, следует из второго.

Первый его брак был с Анной Брейгель, дочерью младшего сына Питера Брейгеля Мужицкого, Яна Брейгеля, во как. Брак принес Теннирсу солидное приданое, а так же поспособствовал налаживанию отношений с Рубенсом, который стал для нашего героя другом и покровителем. Вот тут карьера Теннирса пошла в гору.

Сначала он стал деканом антверпенской гильдии Святого Луки, потом его позвал к себе в Брюссель Леопольд Вильгельм Австрийский, наместник всех испанских Нидерландов. Потом, по рекомендации Леопольда Теннирс получил заказчика в лице короля Испании Филиппа IV, который купил у художника столько картин, что пришлось строить новое здание галлереи, что бы вместить их. Младший незаконнорожденный сын Филиппа, дон Хуан Австрийский оказывал Теннирсу покровительство, и говорят, что даже брал у него уроки живописи.

Так же Теннирс был назначен первым директором антверпенской Академии художеств, коей начало он сам и положил.

О картине писать особо нечего. Жанровая живопись, типичная сцена в кабаке, иронично, но без злобы, скучнее, чем у Браувера, но оже ничотак.

Труднодень

Сегодня Налбандян, первая кисть советского политбюро, член, кавалер, лауреат. Налбандян мне по нраву. Настоящий монументалист, мастер советского парадного портрета. В своем формате действительно великий художник.

77.63 КБ

Дмитрий Аркадьевич Налбандян (1906-1993)
Портрет знатного рабочего Валерия Андреева (1966)
Холст, масло
124х91 см
Брянский областной художественный музей, Брянск

Биография в целом не интересная: родился, учился, женился. Вот любопытные факты. Дмитрий Аркадьевич считал портрет в наиболее полной мере отображает дух эпохи, а своей личной задачей воспроизвести образы всех руководителей страны. Кстати, после начала перестройки он говорил о своем желании писать портреты и новых руководителей. Сердцем человек к власти прикипел.

Главной темой своего творчества Налбандян считал образ Сталина, однако успел написать всех основных членов политбюро, среди придворных художников, равных ему, не было. Вот любопытный случай. Брежнев, став генсеком, захотел было сменить Налбандяна, однако, когда количество наград Ильича стало превышать площадь торса Ильича, ни один из художников не смог разместить все символы его заслуг на кителе, а Налбандян смог, чем доказал свою уникальность.

Субкота опять же

Нет повода не обратить внимание на творчество французского живописца Эмиля Мунье.

36.39 КБ

Счастливое семейство (1878)
Холст, масло

Биография гуглится, не интересная. Мунье, художник весьма высоко котировавший идеалы академической живописи, что видно невооруженным взглядом. Основные персоонажи картин личинки человеков в компании котиков и других живтоне. Пасторально, идиллично, рекомендуется для обоев на рабочий стол и для дошкольных учебных учреждений.

Под катом ещё несколько образцов творчества художника. Лично мне, он, признаться, мало интересен. Скучно, фарфорово, зашкаливающе умильно, но чего не сделаешь ради субкоты. Collapse )

Пятница же

По случаю, вакханалии Пикассо. Сразу скажу, мне они не очень-то по нраву, особенно вторая, в первой есть какое-то необъяснимое очарование незаконченности. Вообще считаю, что формализм - не ОК, в качестве эксперимента интересно, но не более.

139.85 КБ

Эта за 1967-й год.

Под катом ещё одна и ещё кое что Collapse )

Труднодень

Сегодня Кайботт. Не сказал бы, что шибко выдающийся художник. Не новатор, не виртуоз, но картины его обладают своеобразным обаянием.

131.32 КБ

Гюстав Кайботт (1848-1894)
Паркетчики (1875)
Холст, масло
102х146,5 см
Музей Орсе, Париж

Вообще, живопись для Кайбота была одним из его многочисленных хобби. Свое большое состояние, доставшееся в наследство, наш герой тратил на свои увлечения: на разведение орхидей, на живопись, конечно (кстати, он не мало финансово помогал импрессионистам), на строительство яхт, на занятия дизайном, на собирание почтовых марок. Кстати, в последнем он преуспел настолько, что посмертно был объявлен одним из "отцов филателии". Кроме того, Кайботт собирал картины импрессионистского толка. Более чем 60 штук по завещанию были переданы французскому правительству.

Что касается творчества, то тут можно отметить несомненное влияние импрессионистов и фотографии (иногда очень оригинальные ракурсы). Колорит, на мой взгляд, бедноват. Цвета как будто не доработаны, создается впечатление, что автор ленился нюансировать оттенки и забрасывал картины сразу, как только они начинали быть похожими на готовые. Недостаток существенный, но все же это не отнимает у живописи Кайботта ее особенной прелести.